爱马仕丝巾图案的解说（每一条爱马仕丝巾的图案故事）

爱马仕Hermes对于女人，早已不仅仅只是一个品牌，从艺术维C推送的旧文爱马仕设计师用723小时创作伦敦“清明上河图”阅读量破10万+来看，是女人毫不掩饰也无法掩饰的神往。今天，C小姐继续科普一下，这些年爱马仕推出过哪些经典款丝巾，以及这些丝巾背后的艺术设计故事。

从爱马仕历史上第一条丝巾“女士与巴士”，再到2016最新秋冬款“霓虹爱马仕”，你所看到每条爱马仕丝巾的背后都隐藏一个故事——这是来自全球各地艺术家、设计师的奇思妙想。

比如今年最新款“霓虹爱马仕”，它以灯饰点缀爱马仕品牌字母散发活力，外加上跳跃斑斓的色彩，犹如和心爱的人置身于百老汇观看精彩的魔术表演。

霓虹爱马仕 90厘米斜纹真丝方巾 设计师Dimitr iRybaltchenko

想象一下，大冷的冬天裹着一大块暖色调上街，瞬间暖洋洋了。不想深色沉闷搭配的你，还可以搭配浅色系上衣和粗跟鞋，复古时髦感十足，快带上它和心爱的人去约会吧！

爱马仕丝巾除了具备丝巾的功能，也被视为名画来欣赏，将其裱起装饰在客厅与卧室也很时髦。

从1937年爱马仕在品牌诞生100周年之际推出了第一条丝巾系列，爱马仕丝巾一直是时尚界的不朽传奇。

巴士与女士（The Scarf : Jeu des omnibus et dames blanches）木雕版印制

第一条爱马仕丝巾诞生是由骑师外套灵感引发的，名为：女士与巴士。图案是巴黎马得兰庙宇和巴士底之间的两厢公共马车，取材于那时世界流行的一款古老游戏。

从那时起，爱马仕每年推出12款设计，至今超过100多个款式。它每年会邀请全球各地不同的艺术家来合作，要求每款丝巾背后都有不同的故事，所以，这些受邀合作的艺术家更像是一位作家，带领我们探索充满幻想的世界和独一无二的宇宙。

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比如下面这张斑马丝巾，

斑马来自希腊神话的珀伽索斯神马，珀伽索斯是宙斯的坐骑，足蹄踏过之处就会涌出泉水，后来被宙斯变成了飞马座。设计师因为非常热爱斑马的那种来自非洲大草原的野性，她决定重写神话，把原本一身雪白的神马换上斑马的外衣，把翅膀涂上如鹦鹉羽毛般绚烂的彩色，成就一匹独一无二，具有异国情调的飞马，让神话接地气了不少。

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再如这幅有着超现实主义的飞马，

爱马仕每年都会推出一款Quand soudain系列，2014年的这款，将爱马仕的骏马变身成超级爱马仕(Super H) ！方巾上，描述了一个寂静的午夜巴黎，埃菲尔铁塔突然发出了信号，好像有什么在蠢蠢欲动。守护爱马仕的骏马头戴面具、身披斗篷，变幻身形，扬起马蹄腾空而起，好像是现代漫画里飞出了珀伽索斯神驹一般。

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下面的丝巾看着很童话feel，

神器的伞设计师：Pierre-Marie

里面隐藏了一个神奇的童话故事。有一天，一位王子为了寻找今生的伴侣在森林里迷失了回宫殿的路。遇到一个栗树老仙送了他一把神奇的伞，伞尖上立着一个陶瓷做的美人鸟。伞带着他从西向东、由北而南游历了四方。最后，当他亲吻美人鸟的双唇时，一位命中注定的姑娘出现在他眼前。被魔法送回宫殿后，他们举行了婚礼。

▼用模特来演绎丝巾，人与丝巾的融合，也是爱马仕常用招数

设计师Zoe Pauwels（第五元素）

方巾的图案是将人物、乐器和星盘摆放在一起，而这些东西似乎正飘浮于“以太”（古人用这个词来指“空间”）当中，四周围绕着产生了震动场的能量粒子和光线波束。表现出一种神秘的，如梦幻般的气氛。

▼爱马仕设计师擅用民族元素

设计师：Antoine Tzapoff（阿帕切的历史起源）

幻想一下，我们身处1880年的美国亚利桑那州东部。头戴金鹰和隼羽的印第安勇士立于画面正中，由象征宇宙的符号环绕。背景里，四张面具画跟来源于祭祀场景，日、月、星是宇宙的象征；蜂鸟和蛇的抽象图案象征着孕育万物、恩泽大地和人类的丰沛雨水。

▼涂鸦元素体现爱马仕设计隐藏的张狂，可以看出它家的设计风格不断在变

设计师Kongo

Kongo是国际涂鸦艺术节的联合发起人之一，他邀请各国的艺术家们到巴黎郊外，在巴尼奥莱(Bagnolet)的街墙上作画。这些作品散发着艺术公社和大都会的生动活力，见证了丰富多样的都市文化。此次，Kongo将他的画布从水泥墙移到了丝巾面料上。他像审视墙壁一样审视这块方巾，让文字奔涌，让图画喷薄，让色彩旋动，展现出一如既往的才华、大胆和艺术活力。

▼ 唉，连迷幻元素也不放过

设计师Pierre Marie（红心皇后）

这位设计师曾为爱马仕设计了一套神兽扑克牌，如今则带领它们在方巾上跳起了优雅的圆圈舞。扑克牌们簇拥着中央的大王（一匹赛马），如众星捧月。精致笔触描绘出一番诙谐梦境：鱼儿们吞云吐雾，龙女们对镜理红妆；狗儿们击鼓奏乐，鸟儿们慷慨陈辞……万般童趣，就在我们的指尖延展。

▼看了那么多外国设计师为爱马仕的设计，其实，中国也有艺术家受邀为爱马仕创作。第一个与爱马仕合作的艺术家是上海抽象艺术家丁乙。

“中国韵律”丝巾，丁乙

这款丝巾以抽象的方式，提炼了中国当代生活中的种种矛盾：传统与现代、历史与现实、欲望与理想、虚夸与严谨、混乱与次序、喧哗与理性，并由此产生相互的对抗和竞赛，它组合成交替起伏的运动，尤如音乐的节拍或音节，时时跃动……

一条丝巾带有无尽的魔力，完美搭配的话总能恰到好处提升一个人的整体气质，使平庸的服装变得惊艳无比~似乎像魔法变变变~下面，除了爱马仕外，我们看看其它国际大牌子携手艺术家的经典之作。

1、比如路易威登LV与日本名师AIKO的合作

AIKO以受漫画启发的流行图形设计而著称，这款大方巾融合了Monogram图案、斯蒂芬·斯普劳斯的豹纹图案、日本文化的元素以及艺术家的经典主题，即作为爱与美之象征的女性。

2、Gucci与日本设计师川久保玲（2015)

当时出了黑白（Noir etBlanc）与色彩（Couleur）两个系列，一共 11 款，川久保玲自己操刀设计

3、Blazon与设计师Natasha Coverdal

4、宝格丽与Heritage/Logomania(2014)

千万不要小看这些丝巾，每一条丝巾通过层层关卡才设计出来。

以爱马仕为例，每条丝巾从设计到制作完成，必须经过严谨的七道工续：

七道工序

❶主题概念至图案定稿

❷图案刻划·颜色分析及造网

❸颜色组合

❹印刷着色

❺润饰加工

❻人手收边

❼品质检查与包装。

每一条丝巾需费18个月才得以诞生。

一条丝巾是无数次邂逅相遇的成果。

看完这些精彩的丝巾，

你是不是也很想拥有一件？

你有没想过，可以自己动手设计一件呢？

~当当当~机会来了！

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